Советский Союз декларировал создание свободного общества равных и трудолюбивых людей. Однако на практике государство осуществляло тотальный контроль над жизнью граждан, включая их культурные предпочтения. Этот контроль распространялся не только на литературу и искусство, но и на, казалось бы, безобидную сферу — музыку.
1. Сила слова и мелодии
Музыка обладает уникальной способностью объединять людей, влиять на эмоции и побуждать к действию. Особую роль в этом играет текст песни — через него автор напрямую обращается к слушателю, делится идеями и настроениями. Именно поэтому советские идеологи уделяли такое пристальное внимание содержанию песен.
2. Эпоха жёсткого контроля
Если при Ленине искусство ещё имело некоторую свободу для борьбы с «пережитками прошлого», то при Сталине началась эра жёсткой цензуры. От музыкантов требовали, чтобы их творчество восхваляло власть, вдохновляло на трудовые подвиги и пропагандировало идеалы коммунизма. Любое инакомыслие в текстах строго каралось. Артистов могли привлечь к ответственности по самым разным, часто надуманным, причинам: от «пропаганды эротики» до «упаднических настроений». После этого о государственной поддержке или крупных гонорарах можно было забыть.
Обратите внимание: Цензура интернета.
Однако запреты лишь подогревали интерес. Народ хотел слушать, а музыканты — выступать.3. Подпольная культура: квартирники и магнитиздат
Ответом на цензуру стало возникновение уникальной подпольной культуры. Наибольшую популярность приобрели так называемые «квартирники» — неофициальные концерты в тесном кругу единомышленников в обычных жилых квартирах. На таких вечерах выступали запрещённые барды, например, Владимир Высоцкий, чьи песни о жизни простого человека были неугодны официальной пропаганде.
Параллельно развивался «магнитиздат» — нелегальное тиражирование и продажа кассет с записями запрещённой музыки. В зону риска попала не только отечественная, но и зарубежная музыка, вроде The Beatles. Длинные волосы, пацифистские и космополитические идеи хиппи-культуры, которую олицетворяла группа, совершенно не вписывались в образ советского гражданина-патриота.
4. Битва с рок-н-роллом
С появлением рок-музыки борьба с «идеологически вредным» искусством вышла на новый уровень. Само слово «рок» старались не употреблять, заменяя его на нейтральное «громкая музыка». Под запретом оказались культовые группы, такие как «Кино», «Аквариум», «Альянс» и многие другие.
5. Официальная альтернатива: ВИА
Власти попытались предложить молодёжи «правильную» альтернативу — Вокально-Инструментальные Ансамбли (ВИА). Эти коллективы исполняли песни, прошедшие строгую цензуру, и пропагандировали одобренные государством ценности. Вызывающий имидж, длинные волосы или вольное поведение на сцене были для них немыслимы. Взамен музыканты ВИА получали стабильный доход, дорогое оборудование и полную легитимность, хотя и не могли сравниться по популярности с подпольными рок-звёздами.
Таким образом, музыка в СССР находилась под жёстким идеологическим прессом. Творческая свобода музыкантов была сильно ограничена, но полностью уничтожить неугодную музыку так и не удалось. Она продолжала жить на подпольных концертах в квартирах и на кассетах, которые с риском для себя переписывали и передавали из рук в руки тысячи поклонников.
Больше интересных статей здесь: Политика.
Источник статьи: Цензура в Советском Союзе на музыку.